曲目列表
专辑简介
专辑简介：格莱美奖得主郑倩（Gloria Cheng）为这首曲目带来了精湛的触感，将奥利维耶·梅西安（Olivier Messiaen）的首批成熟作品与卡佳·萨丽亚诺（Kaija Saariaho）暗色光芒四射的音乐结合在一起。卡尔德四重奏（Calder Quartet）与郑女士共同演奏了萨莉亚霍 2003 年的三重奏《Je sens un deuxième coeur》和梅西安的《Pièce pour piano et quatuor à cordes》。萨丽亚诺参加了她的《圆舞曲》和《前奏曲》的首次录制。艺术家简介:荣获格莱美奖和艾美奖的钢琴家Gloria Cheng，被《纽约时报》誉为“当代音乐的重要倡导者”，并与皮埃尔·布列兹、埃萨·佩卡·萨洛宁等作曲家有着长期合作。她曾与洛杉矶爱乐乐团在祖宾·梅塔和布列兹指挥下担任协奏曲独奏，参与“绿色雨伞”系列，与萨洛宁、诺南共同演出。她的首演作品包括约翰·威廉姆斯、萨洛宁、布列兹的创作，并与托马斯·阿德斯合作首演《Powder Her Face》的两钢琴版。2008年，她凭借专辑《萨洛宁、斯塔基与卢托斯瓦夫斯基的钢琴作品》获得最佳器乐独奏演奏格莱美奖，2013年凭《光的边缘：梅西安/萨里亚霍》再次提名。她的纪录片《蒙太奇：伟大的电影作曲家与钢琴》获得2018年洛杉矶艾美奖。乐团简介：卡尔德四重奏（Calder Quartet）被《纽约时报》誉为“超一流”和“富有想象力、技巧娴熟的创作者”，他们在探索各种曲目的过程中吸引着观众，并始终致力于在演奏中实现作曲家的理想。卡尔德四重奏的独特艺术魅力体现在他们对音乐的好奇心上，这也使他们被《洛杉矶时报》誉为“美国最令人满意、最有创造力的四重奏之一”。他们因发掘、委约、录制和指导当今最优秀的新兴作曲家而广为人知。除了演奏贝多芬和巴托克的全套四重奏之外，卡尔德四重奏还致力于委托创作新作品，首演了数十首知名和新锐作曲家的弦乐四重奏，其中包括彼得·埃特沃斯、安德鲁·诺曼、克里斯托弗·劳斯、泰德·赫尔尼和克里斯托弗·塞隆。受美国创新艺术家亚历山大·卡尔德（Alexander Calder）的启发，卡尔德四重奏希望为他们演奏的作品带来直观性和情境性，从而创造出一种巧夺天工的音乐体验。触手怪❌进尿孔里动漫视频
专辑简介：莫扎特在1782年构思了3首钢琴协奏曲KV414、413和415，彼时他在维也纳定居一年多，作为一个自由职业者工作。从一开始，他的想法就是让这些作品出版，他不仅是在经济层面期待着公众的积极反应，而且希望得到作为一个作曲家和钢琴演奏家应得的重视。为了提高对出版商的吸引力，他决定以这样的方式来写这些协奏曲，它们不仅可以与完整的管弦乐队一起演奏，也可以在只有弦乐四重奏的小型伴奏下演奏。显然，莫扎特并没有把这一战略出发点视为艺术上的限制，而是将其视为一种挑战：事实上，没有管弦乐部分的乐谱无懈可击，莫扎特创作了非常谨慎而美丽的弦乐，以最有效和最亲密的方式配合独奏部分。然后，管乐部分被构思用来强调和渲染伴奏中的某些段落，使之更有深度。在这张唱片中，席捷斯瓦·库伊肯(Sigiswald Kuijken)用低音提琴代替了大提琴，因为它的作用纯粹是提供一个连续低音。艺术家简介：比利时小提琴家，中提琴家，指挥和捷斯瓦·库伊肯(Sigiswald Kuijken)（1944年出生于布鲁塞尔附近）在布鲁日和布鲁塞尔音乐学院学习音乐，在那里他于1964年赢得了小提琴大奖赛。他第一次接触文艺复兴时期的乐器时才七岁。和他的兄弟维兰德一样，他自学中提琴。1969年，他开始重新建立小提琴演奏的旧技巧，不使用下巴或肩托，也不用下巴支撑乐器。自那时起，这项技术被许多其他演奏者使用，并于1971年至1996年间由海牙音乐学院的Sigiswald Kuijken教授。他定期参加欧洲，美国，澳大利亚和日本的巡回演出。他还举办了无数的独奏音乐会，并录制了大部分巴赫的室内乐作品和小提琴独奏曲，以及科莱里，维瓦尔第和穆法特的音乐作品。1972年，他组建了巴洛克乐团La Petite Bande，与其他音乐家一同录制了吕利、拉莫、巴赫、亨德尔、格鲁克、海顿、莫扎特和其他作曲家的音乐作品。他还作为客座指挥与其他许多巴洛克和现代乐团一起演出并制作了无数录音。
更多>>
